ビデオオリジナルムラーノグラスomgtagliapietraグラスマスター 

これはによって制作されたドキュメンタリービデオです コンソーシアムプロモヴェトロ ムラーノ島とガラス製造の歴史と産業についての知識を共有するために。

古い伝統からのムラノグラスの実用的な説明

何世紀にもわたって、ムラーノは嫉妬深い近さでガラスの芸術を保存してきました。古代ヴェネツィアのセレニッシマ共和国では、公式の許可なしにムラーノ島を離れることは誰にも許可されていませんでした。

その伝統は何世紀にもわたって世代から世代へと受け継がれてきましたが、マスターから「ガルゾネット」へ、父から息子へ、 history ヴェネチアン・ガラス加工は、真の伝統、その土地の不可欠な習慣、そしてその歴史を尊重し続ける形で進化してきました。 これにより、ムラーノ島で作られたガラス作品の真の大きさと美しさが現代に受け継がれています。

したがって、この芸術がどのようにそしてなぜ魅力的であるかを説明することは不可能であり、その提示には注意と知識が必要です。 この素晴らしくてユニークな芸術をもっと知りたいと思っている人のために、いくつかのより重要なポイントについて簡単に説明しようと思います。 このため、次の説明を開始します。 ムラーノグラス 本からの詩で 有名な詩人ガブリエーレ・ダンヌンツィオの「イル・フオコ」:

作業は炉の周りで熱狂的に進んだ。 溶けたガラスを吹き飛ばすための鉄の上部で、膨らみ、蛇行し、小さな雲のように銀色になり、月のように輝き、破裂し、千の最も薄い、パチパチと音を立てる破片に分割され、見られる糸のより貧弱な枝と枝の間の森の朝の時間。 職人は調和のとれたゴブレットをモデル化し、誰もが問題の質とそれを支配しがちな動きの習慣から生成されたリズムに合わせて操作することに従いました。 「ガルゾーニ」は、マスターからのポイントに小さな燃えるペーストの洋ナシをXNUMXつ置き、洋ナシは背が高くなり、ねじられ、ハンドル、唇、注ぎ口、茎、XNUMXつのベースに変更されました。 装置の下のフラッシュは少し分散しました。 そして、上昇するゴブレットは再び炎にさらされ、杖で打ち込まれました。 それから、先祖から伝えられたモデルや新しい創造者の自由な発明に準拠してレンダリングするよりも、それを飾った、洗練された、ほとんどの微妙なタッチに対する順応性、延性、敏感な機能でした。 人間のしぐさは、静かな踊りのしぐさのように、火、吹き飛ばされ、鉄の優雅な生き物の周りで非常に機敏で軽いものでした。 

ガラスの作成は、炉内の耐火性の壷で高温に溶け込んだミネラルサンドから始まります。 最初のフェーズでは、砂はすでに混合されており、クリスタルなどのさまざまな種類のガラスや、ザフィロなどのさまざまな色、さまざまな色調を抑えています。 多くの場合、そのようなガラスのレシピは、XNUMX種類のガラスしか保持できない炉のある不動産から来ています[この最後の文が元のイタリア語で意味されたものの正確な文法翻訳であるかどうかはわかりません]。
オーウェンガラス細工
このガラスを溶かして作るのにかかる温度は、摂氏1200度から1400度までさまざまです。 この温度に達すると、高温のミネラルが混合して液体ガラスを形成します。 これは、ガラスを攪拌して意図的な色を融合させる段階です。 ガラスの作業段階では、ガラスの粘稠度を高めるために、炉の温度を摂氏800度に下げる必要があります。 ガラスの弾性を測定するためにいくつかのテストが行​​われるのはこの段階です。

液体ガラスは、「servente」または「garzonetto」と呼ばれるマスターのアシスタントのXNUMX人によってブローパイプの端に集められます。「evare」と呼ばれるこの手順は、サーベントが炉内でパイプを転がしてから持ち上げることで構成されます。ガラスから取り出し、パイプを回転させて余分なものを取り除きます。
古いfornacemurano
泡の上に、貴金属の葉、ネズミ、ガラスの細い杖、色のペースト、またはアベンチュリンなど、いくつかの材料を追加することができます。 これらは装飾効果のために泡に融合されます。

ほとんどの場合、ガラスは作業プロセス中に何度も再加熱されますが、「ファットアラプリマ」(最初に作られた)という有名なことわざがあります。 これは、最終的なオブジェクトがXNUMX回の加熱サイクルのみを必要とすることを意味します。 これはマスターによって実行されます。マスターの経験とトレーニングにより、XNUMX回のヒートで作品を作成するのに十分な効率で作業することができます。

マスターは「スカーニョ」または作業台に座り、必要に応じてグラスを準備し、マスターが指示した部分にグラスを追加するサーヴァントと調整することにより、彼が望む形を作成します。 このようにして、マスターはスキルと芸術で作品の形と実体を与えます。

作成されるオブジェクトの多くは、マスターがそれらを何度も温度に戻すことを要求します。 これらの再加熱の間に、ガラスはさまざまなタイプのツールやペンチで処理されます。

ガラスは引っ張られ、押しつぶされ、つままれ、アイロンがけされ、縞模様にされ、長くされ、そして切断されます。 ジャグラーとして、マスターはパイプの上でガラスを回し、空中で対称的な円を形成します。 これらすべての動きは、ガラスにその望ましい形状を与えます。 端に小さな穴のあるパイプは、ガラスの内部に圧力をかけるために使用されます。 エアブロンは泡を作り、ゴブレット、花瓶、その他多くの形のためにガラスの形を丸くします。
マエストリマスタームラノグラス
助手がガラスの中心を完全に保つためにガラスを吹き飛ばして回している間、主人はそれを動かし、水に浸した木のブロックでその形を与えます。 別のフェーズは「ポンテッロ」と呼ばれ、ベースを台無しにすることなくオブジェクトを構築するために使用されます。 アシスタントは、小さなガラス片でガラス片の底にポンティルロッドを追加します。 このようにして、他の位置からの操作のために露出されるのは上半分です。

ガラスを吹き飛ばすために、木で作られた道具がよく使われます。 これらは梨の木から作られ、スタンプとして使用されます。 木工職人が手作業で作っています。 はさみ、ペンチなどの金属工具は、ガラスの達人の要求に応じて形状について話し合い、設計する熟練した金属労働者によって作成および加工されます。

完成後、適切な炉で焼きなましします。 これは「テンペラ」と呼ばれ、その名のとおり徐々に温度を下げ、ガラスが爆発する可能性を安全に取り除きます。 ガラスはできるだけ早く砂のベッドに置かれ、それ自体が崩れないようにします。

ガラスが安全に室温まで冷却された後、プロセスの別のフェーズが始まります。 「モレリア」と呼ばれるガラスの繊細な冷間加工モレリアフェロリカルドエピエトロ。 右の写真をご覧ください。

ピースの研磨は、オブジェクトの表面に特定の効果を作成するために使用される手法のXNUMXつです。 この段階では、欠陥が滑らかになり、光と色のさまざまな効果を与えるさまざまなマークで装飾されます。 このようにして、欠陥が滑らかになり、ピースはさまざまな形やサイズのカットで装飾されます。 過去数十年の間に、多くのマスターによって冷間加工の重要性が認識され、大きな効果を上げてきました。 使用される機械は、さまざまな形状とサイズの石の車輪を動かします。 これらすべてに共通することがXNUMXつあります。それは、マスターが手作業で作品をさらに加工できるようにするウォーターバスの使用です。

結論として、1880年代からの手紙からの抜粋

1880年の古い手紙から。
「これらすべての芸術の母は、この生まれた「クアリ」から、スペシ(鏡)、ラストレ、スピアーディ(吹き飛ばされた)ではなく、XNUMXつのデフォルナシエリディムラノであることに疑いの余地はありません。ペルレリの芸術(ビーズを作ったマスター)のために突き刺された杖と、「マーガリター」を使用するための完全な杖、これらの芸術はすべて、ムラーノの炉から提供されています。それなしでは、同じ芸術は彼らの作品を使用できません。