Cómo se descubre la fusión de vidrio en el pasado se escribe en este artículo para los amantes del vidrio veneciano, que desean saber más sobre el valor de un gran producto de vidrio de Murano hoy.

Una de las técnicas más antiguas se convirtió en una de las más recientes, gracias a una paradoja de la historia. Eso es el fusión de vidrio: el vidrio que nace del vidrio, ni del moldeado de arena, sosa, carbonato u otros óxidos en los potentes hornos, ni el vidrio semielaborado de la varilla que se usa en el arte de la lámpara. En cambio, se crea a partir de una hoja de vidrio de material, hecha y terminada, que fragmentada y recompuesta según un proyecto definido, se funde y enfría nuevamente, sola o sobre otras hojas.

Pero, como de costumbre, sigamos el orden: un poco de historia

Las primeras evidencias arqueológicas de dicha técnica están fechadas a principios del II milenio, entre Egipto y Cercano Oriente (Georgia y Siria), con hallazgos como platos, jarrones, muebles y objetos ornamentales. Desde los albores de esta técnica -quizá accidental: 2 pequeñas láminas de vidrio salen cerca de llamas que por error se licuaron y solidificaron unidas- se ha ido desarrollando a lo largo de las décadas y siglos una tradición muy refinada, que se habría retomado durante la época romana.

Desde el 1500 a. C. hasta el 500 d. C., de hecho, este tipo de procesos se ha puesto muy de moda, según se ha extendido por todo el mundo desde las regiones mesopotámicas hasta todo el dominio del imperio romano, aunque posteriormente desapareciendo a partir del siglo VI a. C. El motivo puede basarse en el desarrollo progresivo de la técnica de soplado de vidrio, más aptos para la producción de objetos de uso diario, como vasos, vajilla básica y elaborada, ampollas y jarras.

Después de aproximadamente 14 siglos de ocultación, período durante el cual todas las técnicas, incluso las más particulares y originarias de nicho, fueron redescubiertas e ingresaron al mercado: finalmente, la fusión del vidrio ha encontrado un nuevo camino. Ya estábamos en los años 70 y a más de 10,000 km de distancia de su lugar de nacimiento, en realidad en un mundo diferente, precisamente en el Nuevo: los artesanos estadounidenses de la costa oeste fueron los más creativos e inspirados que experimentan y relanzan las primeras obras de arte realizadas. por fusión de vidrio.

La fusión del vidrio contemporáneo, paso a paso

La moderna hornos eléctricos o de gas simplificar considerablemente la producción de obras de arte de vidrio fundido, incluso si, en todo caso, el proceso sigue siendo muy delicado y requiere mucha competencia de los artesanos que utilizan dicha técnica.

Por lo general, estos hornos miden internamente como máximo 200 cm x 100 cm, por lo que las láminas de vidrio realizadas con esta técnica apenas superan tales dimensiones. La tarea de estas maquinarias es conseguir gradualmente la sustancia aproximadamente a 820 ° C, que es el punto de fusión, para luego dejar que la sustancia se vuelva cada vez menos viscosa para solidificarse nuevamente en la forma deseada. Un ciclo completo ronda las 10-12 horas, de acuerdo con las dimensiones de la superficie del vidrio, el tipo de vidrio que componía el anterior.

  1. Se pueden crear muchos objetos diferentes, desde platos a ventanas decoradas, desde joyas a pisapapeles, pero tomemos como muestra un 'tableau' genérico formado por piezas vidriadas: el primer paso es, en todo caso, la planificación con rotulador y cartulina. Como si se estuviera dibujando un mosaico, desde el alma del imaginario inicial, se posa una hermosa figura femenina sobre un fondo de madera, trazando líneas que dividen sujeto y fondo en muchas partes de diferentes dimensiones.

  2. Colocando el cartón sobre la hoja de vidrio del color seleccionado para el vestido - previamente limpiado meticulosamente - se cortaron los posibles tres y arbustos en primer plano a través del cartón y el cristal: la acción se realiza mediante una herramienta llamada 'tagliavetro' o 'diamante 'y es una especie de medio camino entre un marcador y un bisturí. En muchos casos, un maestro experto puede dibujar las líneas directamente en la hoja de vidrio, a mano alzada, sin usar el cartón.

  3. Una vez alcanzado este tipo de mosaico, el resto de piezas se realizan de la misma forma. Las piezas vidriosas se colocan ahora sobre una hoja de vidrio transparente, compatible con el vidrio utilizado: dicha hoja cumpliría la función de una hoja de papel, diseñada para abarcar todos los sujetos.

  4. A través de óxidos metálicos en polvo, cada lazo con un color particular, se definen las tonalidades del fondo, espolvoreando material como el azúcar glas.

  5. Otro polvo, llamado 'distaccante', es el agente que se utiliza como capa homogénea y fina sobre la superficie refractaria dentro del horno: como se puede entender fácilmente, el objetivo es evitar que el vidrio se pegue.

  6. A estas alturas, como en una receta de cocina, todo está listo para encender el horno. Siguiendo con la metáfora de la cocina, es incuestionable que el saber hacer y la precisión de la Maestros de Murano, verdaderos chefs de la copa, son los ingredientes a través de los mejores platos que se pueden hacer!